对文学的本诘责题，每一个期间都应当给出本人的回覆，若是咱们能跳开反应论繁多视线，从创意本质论角度来对待文学，咱们将能为熟悉这个期间的文学开创及其财产化题目翻开越发方便的大门。文学开创及其财产化过程中，甚么因素是贯串一直的素质因素？咱们的回覆是“创意”，“创意”经过“一度创意”向“二度创意”转折有哪些路子？在这个过程当中，“创意”又履历了甚么样的变革？深入地领悟并解释文学创意在跨序言、跨时空、跨业态财产化转折过程当中的内涵机理，有助于文学作家及创意财产从业职员更好的停止开创和出产，有助于当局和社会更深入地领悟创意写稿及创意财产的素质，越发高高在上地拟定相干开创搀扶及财产计谋。
创意写稿学在华夏的创生激发了层见叠出的争议，最焦点的争辩在于“培育作者”的题目上，多半的指斥者以为，作者不克不及也没需要批量培育——咱们的社会不须要这样多作者。“作者是能够培育的”，这一点颠末上海大学创意写稿团队的引进、先容和研讨，已慢慢获得了汉语学界的承认，当下华夏高校华文系的创意写稿化海潮风靡云蒸，这便是一个证实。
然则，“批量培育”是不是需要和大概的题目，仿佛还不办理；这个题目十分主要，是事关创意写稿在高校行为一个学科是不是创造的题目，事关这一海潮的将来。创意写稿之于是认定作者能够颠末高校学科体制来批量培育，夸大大众拥有创意天性，大众能够写稿，是由于创意写稿要培育的作者不但是是保守意思上的指向纯文学写稿的业余作者，还包罗以笔墨创行为生的创意财产根底从业职员，筹谋师、创意师、案牍师、歌曲词作家等，创意写稿把这些人也界说为“作者”。
在创意写稿视线中，创意是第一性，写稿是第二性的，创意写稿将本人界说为以笔墨抒发为首要显示情势的创意勾当。创意写稿学的降生，试图把“作者”和越发广漠的范畴——创意财产——联合起来。这须要咱们从头界说文学的素质。
股哥在翻译《创意写稿的鼓起》一书时，曾纠结于“rtakeive composition”究竟怎样翻译，最后假想的是“缔造性写稿”，这跟咱们凡是意思上的“开创”仿佛更轻易联合起来，但咱们找到了更成心蕴的辞汇“创意”，《汉字大字典》将“创意”诠释为“创建新意”，但是这个“创建新意”是有特指的，王国维《人世词话》三三“美成深切之致不足欧秦，唯言情体物，穷极笨拙，故不失为最高级之作家。但恨创调之才多，创意之才少耳。”王国维用“创意”特指文学开创的一种高档级品性，大多指文学着作在实质上的原初性、新意性、怪异征。郭沫若《鼎》中“文学家在本人的着作的创意微风格上，应当充实地核现出本人的本性。”把“创意”和“气势派头”对位，也是在这个意思上利用创意一词的。若是这类翻译是顺利的，那末咱们要问的是：写稿和创意的联合，是不是一种素质性的联合？熟悉到这类联合，对咱们给写稿供给复合期间特征的熟悉，对咱们熟悉写稿、文学写稿和创意财产的联络有甚么帮忙吗？
创意财产的抽芽，能够究查到1912年，美国经济学家熊彼得提议：“入时经济成长的底子能源不是休息力和本钱，而是创意，创意的关头在于常识讯息的出产力、传布和利用。”这一概念在其时的产业社会并未获得普遍的承受和认可，但一百年后的此日，跟着创意经济的海潮囊括环球，熊彼得的这一预言早已成为遍及共鸣。
本文试图研讨文学的“创意”特征、原生态创意和财产态创意的区分，并动向地勾画文学创意的财产化旅途。
从创意写稿到创意财产，其实是一个“创意”的流变进程，创意在创意写稿阶段，就开端了，创意最后从写稿家的认识转折为笔真个笔墨，这个进程是“一度创意”，一度创意是原生态的，此中有很是一部门是没法财产化的（比如良多不商场的纯文学着作），一部门是间接以笔墨的情势间接财产化的，又一个部门也没法以其原初的脸孔投入商场（如舞台脚本等），常常须要经过二度创意，成为契合财产哀求的创意形式（舞台剧、告白、片子等）。
一度创意产生在创意写稿阶段。上海大学创意写稿中间对创意写稿的界说：人类以写行为勾当形式的以着作为终究功效的一种缔造性勾当。这个界说的立异的地方在于将写稿界说为一种缔造性勾当，但如许的界说体例不过“权宜之策”。
二度创意产生的创意财产阶段。创意财产对我国而言，一样是一个较新的名词，20世纪末创意财产在英国的降生实在并不是偶尔，经济学家研讨解释，当人均value跨越1000美圆以后，人们对文明的需要就凸现进去了，尔后，人均value的不停增加，这类文明需要也响应地不停晋升，直达到到3000美圆，会呈现文明需要的大发生，文明创意财产便成为一种自力的财产。尔后，文明消费的比重将不停升高，直至文明起到引颈消费的感化。
对于一度创意和二度创意，实际界已有少少关键的研讨功效。约翰·霍金斯在《创意经济：若何点石成金》将创意分为两种，或两个阶段，第一种是属于小我的，出于人类的缔造赋性而发生的创意，第二种则是能够出产产物的创意，这是在财产的语境下发生的，霍金斯对两种创意联络的描写是“第一种创意没必要定激发第二种，然则第二种创意须要第一种行为条件。”也便是说，假设不第一种创意行为根底，第二种创意是不创造的。闻名创意人赖声川在他的著述《赖声川的创意学》中写到：
比如说，建造人哀求我编下一出戏的时间，必定要做出能够酿成电子嬉戏人物的角 色。……也许这个点子听起来不错，但对创意人来讲，是怪诞而费劲的。这类作法，大概会让一个原开创意歪曲变形。……不好的着作，更是不大概找到着作的附带值的价钱及财产化的方式。这是一个恶性轮回。
虽然赖声川不像霍金斯那样做感性的辨别，然则依然显示出和霍金斯“创意二阶段论”相似的体味，此中提到的“原开创意”的观点，恰是对应了霍金斯所说的“第一种创意”。在赖声川可见，文明创意财产必必要有根据，在此根据的根底上才力在上头加企业的诡计，这边的“根据”即原开创意，而“加企业的诡计以后”，所获得的实在便是霍金斯的“第二种创意”。郭梅君在《创意转型：创意财产成长与华夏经济转型的互动研讨》中对创意研讨的综述中提到：“此前对创意的研讨……缺少对创意在履历财产化后其属性的变革的剖析。”如许的判定一样是鉴于“创意的二阶段论”。
“创意”是动向天生的。一度创意，是原开创意（笔墨态、案牍态创意），经常其实不克不及或不以它原本的脸孔投入商场，它须要经过必定的转折，这类转折，并非对群众意见意义的大意逢迎或样态的大意变革，而是一个再创意进程，咱们称它为二度创意，它的尽头是财产化了的创意，财产态创意。
创意财产的特别性在于它运转的是一种特别的出产因素——创意，创意是一种感性与理性的夹杂物，它偶尔使人难以捕获，却又是实在生计。创意是可被熟悉的，然则保守的艺术开创实际凡是不因此创意为中间的，而是越发夸大开创的手段、素材等少少对象性题目，这与咱们所提倡的“创意”第一性，写稿第二性的创意写稿学旅途差别。针对保守写稿学“写稿”第一性的概念，创意写稿提议“创意”第一性概念。同时，保守写稿学中将写稿节制于文学艺术的里面的概念也跟着期间的成长而略显陈腐，针对这一题目，创意写稿东张将写稿从艺术范畴拓展进来，将文明创意财产的视角归入此中，将写稿文天职为赏识类浏览文本、出产类创意文本、对象类功效文本，如许，创意写稿学就将对“创意”的研讨拓展到了开创论以外，引伸向财产态创意——二度创意了。
从这一角度，创意写稿从头熟悉了文学的素质，这和客观存在反应论、主见显示论的文学素质观比，能够将文学里面和内部研讨间接买通，将文学的素质放在创意财产链的下去研讨，“创意”素质论的文学素质观应当是一个很好的研讨标的目的。
创意写稿的两大根底实际为“自我挖掘论”和“文类陈规论”，划分是从创意写稿家和创意浏览者的视角动身的，“自我挖掘”存身于开创东体，夸大从里面引发开创家的创意潜能，应用心思学和精神学的相干实际方式停止潜能的引发。雷勇博士的《引发作家的开创潜能——心思学和精神学的两种路向》一文从开创念头、开创灵性、开创心情这三个方面停止了相干的实际摸索，初次将精神学和禅修归入到文学研讨范围，直面保守文艺心思学几回再三躲避的题目。作品起首对弗洛伊德的精力剖析学停止了梳理，以为潜认识、梦念、压制与等的构成与创意念头的天生是彼此符合的，对这类心思体制进程的研讨有助于咱们把握创意念头构成的纪律，进而使潜认识中浑沌不清的实质顺遂地转折为创意。其次，缔造性地提议了作家开创灵性的题目，这一题目在保守文艺心思学中未被触及，由于凡是人们以为“灵感”是弗成知的，是一种完整出自必然性的灵光一现或是“天主的奉送”，然则《开创潜能》以为，灵感是能够被熟悉和把握的。终末，作品先容了禅修中常见的冥想等方式，试图以此来晋升作家的创意才能。
《创意写稿：根底实际与练习》是海内最先体例先容创意写稿的原初实际撰著，在冲破作者停滞、使用范例陈规等方面都有所触及，对创意写稿思惟练习的方式做了冗长的先容，此中包罗：有脑力荡漾法( Bfallassailing)、心智图法( Fukkianesed Mapsound) 、曼陀罗思法、逆向思虑法、综摄法( Synectics Method) 、属性罗列法( Atcommendation Lissound Technique) 、但愿点罗列法、优错误谬误罗列法、查抄单法( Checkitemize Method) 、七何检查法( 5W2H 检查法) 、强迫联系关系法、创意解难法( Crtakeive Pquiram Socardinalng)等等。这些完整针对创意义维的练习实质在保守的写稿讲授中是不的。
田川流《创意期间的文学创意》一文以为“文学创意即应用创意义维，以多元和体例的体例处置文学勾当与开创，告竣对文学意蕴及其感化的加强，促进其文明价钱与经济价钱”。这个概念是准确的，它指了然文学创意的本色“文明价钱+经济价钱”，这是创意论文学观的一个主要看法。
文学的素质是创意；文学恰是由于其创意素质，才拥有财产化大概，在财产化转折过程当中，是“创意”的文明价钱和经济价钱在流转，素质是一度创动向二度创意的转折，才使得文学能酿成影视、戏剧、告白、拍照……，才使得文学能与商场经济联合——文学中一度创意的二度创意化，原开创意转折里成财产态创意，文学创意才转折成一种可消费的商品，鞭策文明经济的成长，另外一方面，文明创意财产的不停深切，也反过去浸染到文学开创，增进文学创意的不停出现，构成良性的创意财产链。
对文学写稿家而言，创意早已不是在文学开创的里面纪律那末大意，这此中最关键的焦点是“财产化”，恰是文学创意的跨序言、跨地区、跨时空，乃至跨业态的转折反过去增进了文学创意的晋升和不停出现，这恰是这个期间新文学的焦点特点，文学创意已离不开文明创意财产，文明创意财产不但不会抹杀文学，反而使文学重获再造，越发繁华。
创意，在文学开创及其财产化过程当中的活动与转折，实在并非完整由作家、出产者决议的，它是读者和消费者介入的后果。上世纪六十年月末，德国康茨坦斯大学文艺学传授姚斯起首提议了所谓“承受美学”的观点，除姚斯以外，承受美学的另外一名代表人物便是伊瑟尔。在伊瑟尔可见，文学着作其实不完整是由作家开创的。文学着作和文学本文是应当辨别开来对待的，而不该混作一谈。也便是说，作家开创完工的只是是文学本文，是不完备的，此中布满了空缺点，这些空缺点须要依托读者的猜想去完工，而只要当读者将这些空缺点弥补完工，一部文学着作才算是真实地完工了——文学着作的终究完工取决于读者。伊瑟尔的概念为咱们研讨文学创意的财产化供给了思绪和实际根底：文学创意须要在财产化过程当中终究完工自我，开创家必需充实正视消费者的介入，正视消费者的介入职位，这需要咱们研讨消费者若何介入创意的终究完工？消费行动/商场若何在这个过程当中起感化等题目。
文学写稿家所缔造进去的实质，一度创意，相似于伊瑟尔所说的“文学本文”，然则，不读者介入的一度创意，是不完备的创意，本文之于是要将文学创意辨别为“一度创意”、“二度创意”，也是思索到了文学的这一册质特点。从这一点下去看，本文对文学创意的二分法与承受美学看法是有类似的地方的。创意写稿将鉴于创意写稿家视角的“一度创意”和鉴于创意吸收者视角的“二度创意”（固然，在财产化过程当中，“二度创意”在最终意思上，仍然是由财产化的二度开创家决议的，或说，他们完工了二度创意的前端，尔后端天然是由消费者经过弥补来完工）严密地联合，恰是试图克制保守文学素质观的节制。文学的“创意”内涵地包罗了鉴于创意承受者视角的“二度创意”，如许，就把商场的维度引入了文学素质的研讨，付与文明创意的消费者越发高的文学本质职位。
广义的文学消费是指人们用文学着作来满意本人的精力需要的进程，也即文学浏览勾当。狭义的文学创意消费则指文学颠末财产化进程变里成包罗但不限于纸面书、影视着作等样态的一种特别商品，而被消费者消费、浏览和赏识。不管是广义地仍是狭义地看，消费者的承受行动都是本质地包罗在文学的创意素质当中的，它是文学创意素质一度开启和二度开启的必定产品。从这一点来讲，“购置一册书”这一详细行动只是是一种物资性的消费，不克不及称之为文学消费或文明消费，只要当消费主体完工了对精力消费品的承受进程，文明创意消费才算是真实地完工了，本文在这一概念上的观点与承受美学中着作/本文的二分法十分类似。
创意经济的期间，千奇百怪的文明创意消费品不停地满意受众的审美需要，行为一种精力消费品，文明创意商品是有形的，对意思的哀求较高。人们对文明创意的消费更多地是在寻求一种价钱认可和精力休会，这一点是宁静常糊口的物资消费拥有较着的区分的。从而言之，创意的转折和消费，更多地代表着审美和价钱的传播与拖延，它更多地被领悟成是审美和价钱的调整体。
在这个以视听文明为主宰的期间，文学素质的创意化领悟变得越发火急，保守纸面文学已成为创意的告竣样态“之一”而非“独一”，文学文本也早已超越了书籍的范围，向舞台、银幕等崭新的序言投射开去，此时，若是咱们不对文学的创意素质的体解，就没法承受当下文学的新变，就会误觉得文学果真式微了，而现实上，只是是文学以另外一种越发饱满的形式被显现和消费了，文学的创意在这当中仍然被本质性地保护者。
创意的财产化的本色，从里面来说，便是“一度”创意与“二度”创意的联合，经过这类联合，使一度创意成为契合财产逻辑的二度创意。从内部来说，则包罗了一整套筹谋、包装建造、传布、消费的过程和工序，前文首要停止了里面研讨，后文则须要转向内部，对文学创意的财产化停止一个内部考查。
狭义的文明创意的财产化（此处不会商文学着作间接以电子书或纸书的情势传布发卖等广义财产化题目），咱们能够从文学创意的跨序言转折、跨时空转折（包罗工夫和地区）、跨业态转折（创意财产向其余财产渗入转折）等角度来会商。
韩国在成长创意财产的过程当中提议“一项创意，多重利用”的标语，这类作法有益于将单个创意的价钱发扬到最大化，序言多元化期间，一部演义能够被改编成片子，片子原声响乐能够出书刊行，片子又能够被改编成收集嬉戏，收集嬉戏中的人物能够被计划成玩物。比如金庸、古龙的武侠演义屡次被翻拍成电视剧，并做成嬉戏。固然，也有逆向的形式，好比典范的嬉戏《仙剑奇侠传》则被拍成电视剧，陈凯歌导演的《无极》被郭敬明改编成演义，被胡戈改编成收集视频，这类彼此间的转折，常常伴跟着新创意的发生。华夏北魏乐府民歌《木兰诗》中的花木兰形势，便是一个跨序言转折的顺利案例。一个篇幅不长的文本，在不一样的期间经过不一样的序言停止了频频的归纳，不管是豫剧《花木兰》、仍是1939年版的是非片子《木兰参军》，或是1998年迪斯尼的动画片子《花木兰》，屡屡都能带给观众面目一新的感触感染，特别是华夏的花木兰转折整日下荧幕上活矫捷现的、用美国文明停止从头阐释的动画片，这部动画片不但是是跨序言的典型，并且同时也将文明创意的跨时空、跨地区，表现得极尽描摹。花木兰从一个文学创意原形，颠末后辈的频频改编，形势耐久弥新。
有一种概念以为新媒介的打击会致使文学的式微，来由是保守纸媒文学的式微了，本文从文学的创意本质论动身，恰好持相同的概念，新媒介的成长使文学从头掘起诞生机和朝气，新媒介宁可说是致使文学的凋零，不如说是鞭策了文学创意生计体例的改造，这对文学而言是一种拓展而不是抹杀。周宪在他的《读图期间的图文战役》一文中提到，读图期间的到来标记着图象主因型文明庖代保守的说话主因型文明，这类转向的意思有两层，其一是表明今世文明愈来愈环绕着图象构造来运行，其二则是思惟形式的改变，说话中间的思惟形式的职位也将遭到应战。若是用本文一度创意和二度创意的看法来解释周宪师长教师的概念，
一方面，在读图期间，文学很难再像过来那样成为文明传布的首要情势，但另外一方面，文学所能依靠的序言也将更增加样，文学能够以“原生创意”的情势出此刻片子、电视、风行音乐乃至于渗入在平常糊口的各个方面。
新媒介文学和纸媒文学的联络拥有必定的搀杂性，新媒介文学一般为以纸媒文学为出发点的，文学着作被改成影视着作的案例良多，而影视着作转折成纸质文学着作的案例则首要以“影视同期书”为主。新媒介文学对纸质文学其实是有较大的增进感化，在美国、日本等文明创意财产比较蓬勃的国度，文学着作的影视化可以或许组成一条十分能干的财产链，这对开创家的主动性和承受者的自动性也有很大的帮忙，写稿家能够经过更多的路子获得贸易好处，而不是只是依托纸质文学着作的版税，同时，转折成影视着作的文学文本也使普罗群众越发轻易承受，很多的文学形势常常是在登上片子电视银幕以后才真实新鲜了起来。图象与声响比纯真的笔墨更能唤起承受者的乐趣，这是自古皆然的，华夏现代的典范文学凡是都是在平话师长教师的口中传播上去的。
据相干部分的数据统计，在我国多达5亿的网民里，有文学网民2.27亿，此中约有两万万人上彀写稿，学网站备案的写手多达200万人。经过新媒介写稿取得经济支出的约有10万人，写手跨越3万人，18－40岁的作家占75％，在读门生约占10％。《斗破天穹》、《淹没星空》、武动天地》等热点着作的点击量均以数万万计。“出发点华文网”天天有跨越3亿的PV流量，数以万万计的用户拜候量，天天连结4万万字以上的着作革新，短短几年，网站已堆集原初文学着作百亿字。老牌的文学网站榕树下，天天能收到近5千篇自在来稿，1997年开办今后，共保藏文学投稿跨越40万篇。女性文学网站“红袖添香”有备案用户240万，蕴藏的长短篇原初着作总量跨越192万部，日阅读量最高明过6400万次。因而可知，文学着作在收集化、电子化是一个关键的形式，同时它也是与保守的纸媒文学间隔比来的，由于一样因此笔墨为载体，并未产生声像化、图象化的革新，纸质书改变成电子书以后，能够依靠ignite、手机、电脑等种种不一样的电子对象取得传布。以声响为载体的“有声文学”则是一种声像化的革新，相似于现代平话的功效，将笔墨变换成声响，而本色上，读者依然是在于笔墨打交道，不过经过听觉来完工浏览，播送、MP4都是有声文学的浏览对象。跟着入时影象手艺的成长，视频同样成了传布文学的主要情势，在这类情势傍边，图象鹊巢鸠占，而笔墨则慢慢逊位，成为讲解词或台词，这一改变才是拥有本色性的，由于笔墨不拥有统制职位，而成为图象的一种辅佐，是以文学跨序言转折中最首要的一种形式PP电子官网 ，便是文学影象化。
文学影象化是对文学文本资本的充实使用，也大概将来文学的前途地点，据统计，天下片子中由文学着作改编而来的多达50%，华夏片子的很多典范着作一样来自文学着作，比如《霸王别姬》、《在世》、《大红灯笼高高挂》、《夜宴》、《让飞》、《致咱们终将逝去的芳华》等等……最近几年来，收集文学的改编也掀起了一股新的高潮，按照鲍鲸鲸同名收集演义改编的片子《失恋33天》，取得了总票房3.5亿的庞大顺利。因而可知，文学的影象化使文学的魅力从头取得揭示。
工夫维度：保守文学的入时转折。保守的文学中有着深挚的创意内在，但此中已有很是一部门没法与此刻这个期间相顺应，因而就形成了一个场合排场：一面是创意财产华文化创意的缺乏，另外一面又是少量保守文明创意处于闲置状况，因此，切磋保守文明创意的入时转折题目就变得极其火急。在这一方面，海内已有学者有所触及，好比锋利怕在《汗青文明资本的开辟使用与创意转折》中对文明资本的开辟使用形式做了必定的考查，起首是保守文明资本的景观化，在庇护汗青文明资本的前提下开辟观光景观，比如上海的新六合、1933老洋行等便是此中的典型。其次因此小说力活化资本，如许的例子也不堪列举，《三林塘传说》一书的编辑进程，便是将保守的、行为一度创意的官方传奇转折为了与入时人的意见意义越发相投的小说，但在此过程当中，也尽大概地连结了原由事的内核。固然，本节中要切磋的“保守文学的入时转折”首要偏重于文学里面，即从文学文本到文学文本的转折。二十世纪初，华夏入时文学开山祖师鲁迅的《小说新编》拉开了保守文学入时改编的尾声。在当下，保守文学的入时转折所显现出的两种不一样的形式：解构形式与传承形式，前者占有了主宰职位。
在解构形式中，作家凡是采纳一种“戏仿”的运作体制对原著停止倾覆性的改编，这在收集文学中是非常遍及的征象，首要缘由有两个方面，一方面是鉴于收集的手艺特征和人文特征，另外一方面又与文学界近十几年来的“去典范化”的意向同声相求。收集文学的后入时解构偏向非常较着，以今安在（真名曾雨）在新浪网金庸堆栈宣布的收集演义《悟空传》为例。《悟空传》对《西纪行》的解构首要表此刻三个方面：人物形势、叙事技巧、小说焦点。在人物形势方面，唐僧师徒在《西纪行》中为了高贵幻想而果断地前去西天取经的四位仆人公在《悟空传》中却因各自的世俗化目标而抛却了西天取经，如许的改编消解了原著所鼓吹的最终价钱，抛却了《西纪行》的远大的小说焦点，与当本年青人思惟的后入时偏向相符合，因此当上浩繁读者心中的新典范。别的，它的叙事技巧也采取了很是入时的情势，放弃了保守的线性叙事方式，而是双线并行，“五百年前”与“五百年后”交织交叉，内中频频的闪回恰是鉴戒了入时影象艺术的蒙太奇技巧。能够说，《悟空传》将“解构”发扬到了极尽描摹，然则保守文学的入时转折若是完整依托解构，那末就很大概会形成文明上的断裂，这类断裂的迹象已呈现，是以，咱们还须要传承形式与之相得益彰。
传承形式便是在忠于原作的根底长进行必定规模的改编和加工，原著的框架是被完整地保存上去，而在细部的表述长进行少少入时的润色或立异。《三林塘传说》一书按照在三林镇口耳相传的汗青官方小说改编，这类改编更多地因此传承为目标，是一种对官方文明的活态庇护，这类传承大概在难度上不如解构，但从汗青学、社会学的角度来看却意思更加深切：它简直凿性可觉得社会迷信的实际研讨供给靠得住文本根据。不管是后入时语境下的构造形式仍是在社会迷信视角下的文明传承，都对保守文本停止了或多或少的改动，因而可知改编的需要性。不管拔取的是何种形式，这类转折都是在一种入时的、契合当下实际的文明思惟形式的统摄之下停止的。
空间维度：文学着作的跨地区改编。跨地区的本色是跨文明，迪斯尼的动画片子《木兰》便是一个跨文明跨地区的案例，该片充满着华夏元素，但内核倒是“美国梦”，在统一着作中的文明碰撞与融合，恰是文明创意跨地区转折最具价钱的处所。文学创意的跨地区转折是一种很常见的创意财产化体例，2006年，冯小刚的《夜宴》票房过亿，这部片子的原形为英国作者莎士比亚的传世之作《哈姆雷特》。
文学着作凡是会明显出民族和地区特点，不一样的文明出现出气势派头悬殊的文学，凡是会发生气势派头上的排异征象，少少绝对泄露且具有特点文明的地区常常会对异文明采纳谢绝的立场，这令文学在传布上碰到停滞。为此歌德提议整体文学观和“天下文学”的观点，意欲让民族文学在连结本身特性的根底上尽大概地罗致异文明中的优异保守，经过这类无机的联合，拓展出新的文学形式。在歌德可见，民族文学该当采纳怒放式的立场对待他国文明，但同时，必需将罗致来的工具与民族文学相联合，构成有民族特点的本人的工具，而不是拿来主义，将异文明间接移植或嫁接出去，如许会损失民族文明的主体性。是以，这类转折是一种融会，而不是照搬，
迪斯尼动画片子《木兰》对华夏南北朝民歌《木兰诗》的改编时天崩地裂的，但就内核而言，片子与原诗的区分被归纳为三点：践行孝道和自我告竣、男尊女卑保守的遵守与倾覆、恋爱的压制与寻求。在原著中，花木兰替父参军是一种对华夏保守的孝道的践行，参军的念头也只是在此，同时，诗歌中也流露呈现代华夏男尊女卑次序的社会实际，花木兰对本人确凿性此外埋没，恰是为了遵守孝道而压制本人的恋爱。而迪斯尼动画片子中的花木兰替父参军的背地实际上是对小我自在的憧憬和对自我告竣的激烈，她也谢绝成为汉子的附属，是一个布满本性、勇于应战保守和世俗的女俊杰，在恋爱方面，她更是自动寻求，活脱脱便是一个“美国妞”。从这一案例中咱们能够看出，动画片子《木兰》不过借用了木兰参军这个华夏保守的官方小说，而此中所要转达的精力内核实在都是美国式的，这是文明融会的一个典范的典范，正如李婉所刻画的，这个花木兰是“穿比基尼的花木兰”。
既然美国价钱观能够借用华夏小说来说述，反过去也是创造的。2006年，冯小刚将莎士比亚典范戏剧《哈姆雷特》停止华夏化的改编后搬上大银幕，一样引发了颤动。
迪斯尼动画片子《木兰》顺利打入华夏商场，花木兰这一动画形势在华夏也取得了普遍的认可，人们乃至感觉她比南北朝民歌里的花木兰更心爱，革新鲜，这便发生了一种文明认可的结果。反观《夜宴》，对海内观众而言，它大概比《哈姆雷特》越发易于承受，然则却很难在东方民气目中成立起形势，这一光鲜的反差值得咱们沉思。
创意财产拥有极强的渗入性，它可以或许与第一财产、第二财产、第三财产彼此融会，进而告竣财产的优化进级。这类感化是全方向的。比如“庄家乐”（创意财产与农业的联合）、“石库门上海老酒”（创意财产与创制业的联合）、“创意婚礼筹谋”（创意财产与办事业的联合）。
文学创意的跨业态转折案例中极其典范的便是英国作者詹姆斯·希尔顿在20世纪30年月开创的演义《消逝的地平线》，演义中编造了一个拥有东边异地色采的地名“香格里拉”，是一个悠远的净土，人世的乐土。演义中的香格里拉行为一种一度创意，富饶艺术传染力和审美价钱，而几十年后，这个不生计的处所酿成确凿——被看成香格里拉原形的华夏滇东南地域当上闻名观光圣地，鞭策了本地观光财产的成长，香格里拉的品牌效力不只于此，还延长到了旅店财产，“香格里拉”尔后当上一个香港旅店品牌的称号，1971年，香格里拉旅店团体的第一家奢华旅店在新加坡开张，现在，香格里拉已成为亚洲着名的旅店品牌。
文学创意的“跨业态”首要指的是文学在艺术范畴之外的利用，也就长短艺术的行业应用文学手腕取得贸易价钱的种种情势，分辩某种文学创意是不是跨业态的首要尺度便是：相干文学文本是不是以艺术传布和承受为终究目标。比如，告白案牍中的笔墨常常和文学着作有着相似的成果，即唤起读者的情绪，使读者取得某种审美上的快感。然则告白案牍和文学着作的不一样的地方在于，告白案牍在使读者取得审美享乐的背地，另有越发关键的终究目标——经过唤起读者的情绪诉求、价钱认可，激发其消费。
就消费者而言，购置一件商品的初志能够从感性和理性两个方面停止剖析，所谓产物的感性诉求，又称“性能诉求”，即经过对产物属性和用处的描写来转达商品所能供给给目的消费者的好处点[9]。文学创意在告白邻域内首要的对象性用处在于，应用审美的体例激发受众对商品所转达的美感或是美妙糊口形式的憧憬，经过叫醒消费者的情绪来促进消费志愿的成立。比如，“孔府家酒，叫人想家”如许的告白语，带有浓浓的情面味，这类人道化的计划很轻易走入消费者的心里，晋升对品牌的好感，这边应用文学创动向人们转达了华夏保守文明中的“孝道”，进步了其美学内在，然则其真实的意图还在于晋升品牌着名度和发卖量，这就与一部描写亲情和思乡之情的片子或文学着作发生了素质上的区分。
“挂念”是文学和影视着作中常常被应用的艺术手段，是开创家为了激活观众“严重与等候的表情”而在艺术处置上采纳的主动手腕。闻名的科勒卫浴的搞笑告白“伉俪角逐”便是应用了影视着作的挂念技巧，告白初步，一双男女在路上重逢，布满恶意地相视，而后他们开端竞走，男子猛踩油门，如同好莱坞片子中的飞车追赶戏，汉子则冒死奔驰，不停走捷径。奇异的是，二人在竞走的同时，还在不停地服。这边就扶植了一个挂念，让观众发生疑义：这两小我在干甚么？他们为何要服？他们是甚么联络？到告白得救“释悬”后，观众才大白，这是一双伉俪在抢着回家洗沐。当终末科勒的标帜出刻下，才报告受众，这是一个卫浴告白。这个料想以外的末端激发了观众的会意一笑，也使该告白在受众的心目中留住了深入的影像，晋升了品牌的辨识度。
文学创意在告白范畴内被普遍地试用，这是创意期间的一个较着的趋向，这首要有两方面的缘由，起首是由于差别品牌产物的机能日趋趋同，一个品牌是不是能取得受众的认可就愈来愈取决于产物的理性诉求，其次则是由于受众即消费者的文明内在慢慢晋升，再将视线只是逗留在物资层面，而是转向了精力层面，这对告白的审美性和艺术性提议了新的哀求。
创意财产自己拥有“跨业态”的特征。好比，地区汗青文明资本常常经过修建、音乐等情势得以保存，颠末革新以后，能够构成相干财产链，获得贸易价钱。文明资本改变为文明出产材料顺利地走向商场，要颠末商场化运作、贸易体制参与、准确的营销战略、杰出的传布推行序言系列过程。当创意财产与第一财产、第三财产等无机联合起来，便构成了跨业态的创意农业、文明创意观光业等崭新的财产形式，这充实显现了创意财产的渗入力。
文明创意观光业，是创意的跨业态转折的代表。保守汗青文明资本的无限性哀求咱们在观光业中注入创意的生机，进而盘活观光业，观光成长的创意转向成为一个必定的趋向。理查德和威尔逊对乡村文明观光成长停止了四类形式的辨别，起首是庞大标记性或旗舰名目，建立表现乡村特征的意味性实体；其次是庞大事务，以进步乡村着名度，成为被普遍采取的战略；再次是焦点化，偏重于体育、艺术、文娱等特别焦点的推行和营销； 终末是遗产开辟，试图经过对文明遗产迥殊是修建遗产的回复停止再成长。学者高静从认知视角的差别对创意观光分红两类，一类是观光者自我看护视角下的创意观光，另外一类是观光财产成长视角下的创意观光。这两种视角的辨别本色上便是休会经济和财产本位的创意财产观之间的差别，在创意观光的成长过程当中，既不克不及缺少对观光勾当主体的存眷，也不克不及损失鉴于财产的认知，也便是说，要将观光文明和观光财产融会起来。
以华夏最大的民营观光投资团体宋城团体为例，宋城最后便是对杭州等乡村的外乡文明停止深切的发掘，并将保守文明和休闲财产联合起来，制造独具特点的文明品牌。使用处所文明资本鞭策外乡文明创意观光业的可连续成长，同时以财产链盘活本来已逐步陈腐的保守文明，构成良性互动体制。正如宋城团体的董事长黄巧灵所说：“文明是宋城的焦点合作力，文明是观光的实质和深条理的表述，观光则是告竣教养和文娱功效的杰出载体，在宋城，文明是一种新鲜的，能够触摸的工具。”看来文明对新式的观光业拥有弗成替换的感化。宋城、三国城、水浒城等观光景点都因此保守汗青文明归纳为首要情势，这类文明归纳既包罗物资性的归纳：复辟修建的实景展现、原生态的地区风情等等，也包罗精力性的归纳，即经过戏子上演等艺术情势来展现本地文明，这是最为关头的。比如庞大歌舞《宋城千古情》，被以为是宋城景区的魂灵，它完善地应用了入时的舞美声响手艺，这出戏包罗尾声在内统共五场。“良渚之光”、“宋宫宴舞”、“金戈铁骑”、“西子传奇”、“魅力杭州”……单是称号就布满了文学色采，能够说，这部庞大歌舞是用舞台上演的体例显现了一部具有深挚汗青沉淀的文学着作。
在以上这两个条理的文明归纳之下，观光者被临时性地区入到一个与实际糊口判然不同的时空，由此来使其取得一种平常糊口所没法了解的休会，如许的两重归纳充实表现了文明观光业背地壮大的休会经济的思惟体例。
在保守的看法里，咱们遍及风俗于将文学与商场分裂开来，这类把文坛定为审美和认识形式的二维概念掩蔽了咱们对文学的周全熟悉，文学财产化恰是给咱们供给了一种崭新的，鉴于出产施行的角度考查文学[1]的方式。这就哀求咱们在停止文学开创的时间归入商场认识，用一种整体性的看法来停止文学的出产。
文学创意要夸大“一度创意”和“二度创意”的联合，换言之，要让文学和商场停止深度的融会，要尽大概地连结二者的均衡。过于夸大一度创意而轻忽二度创意，欠好处文学的成长。在商场化的此日，文学财产化是一个必定的趋向，文学消费者在某种水平上占有了主宰职位。相同，若是过度夸大二度创意，纯洁鉴于文学承受者和消费者视角停止开创，则堕入了一种媚俗的困局。是以，二者的联合就当上非常火急的哀求，文学开创家须要在写稿之初就思索到财产化的大概性，买通文学宁可他艺术情势之间的围墙，尽力拓展文学的转折空间其实不停优化革新文学承受者的等候视线。
文学的财产化是商场经济下文学的生计体例，要充实地使用跨序言、跨时空、跨业态的转折形式，让文学创意在财产化的门路上可以或许越发通顺，进而成立起能干的出产体制和红利形式。文学的财产化要以高科技为手腕，以创意写稿学科为才华撑持，[2]特别是创意写稿学科的遍及与否，对文学财产化的成败起到了决议性的感化，由于创意写工作坊制讲授及开创形式使文学成立起范围化的出产体制，贫乏了这最下游也是最关键的一环，全部文学财产链就难以接连。不管是文学财产化仍是高校写稿教诲鼎新和创意写稿学科，都是再造实物，它们必定会遭到否决和置疑，然则，这些否决和置疑声其实不克不及阻挠文学成长的必定趋向，究竟结果创意写稿在英美等国度的遍及也履历了一个冗长而困苦的进程。
